JWQ Showcase 2017

Thursday, November 23, 2017

BELGIUM: KRIS DEFOORT-DIVING POET SOCIETY( W.E.R.F. 2017)



Kris Defoort’s Diving Poet Society Veronika Harcsa (voice), Guillaume Orti (saxophone), Kris Defoort (piano), Nicolas Thys (bass) & Lander Gyselinck (drums) In Kris Defoort’s Diving Poet Society two brilliant musicians join the heart of the Kris Defoort Trio, into a new musical adventure. Together they explore fresh compositions injected by the inspiring poems of Peter Verhelst, a unique, stubborn writer embracing life with all its ‘dark’ mysteries.

Balancing between improvisations, composed material & instant orchestration, it is the eternal search for this one magical, unknown moment. Five musical poets communicating the joy of diving into an ocean of unlimited colours, words & sounds.

 Aubergine Artist Management in co-production with Concertgebouw Brugge & Budapest Music Centre (BMC). With the support of Flanders State of the Art. Label: W.E.R.F. Records



Kris Defoort piano    
Nicolas Thys contrebasse      
Lander Gyselinck batterie    
Guillaume Orti saxophone alto     

Veronica Harcsa chant
 

FRANCE: Samuel Strouk, album Silent Walk // 1er extrait Lands


 
Samuel Strouk
1er album Silent Walk
Disponible chez Fo Féo Productions / Universal Music
A l'écoute de Silent Walk, l'album du guitariste Samuel Strouk, imaginez des paysages vierges, jamais découverts par l'homme, qui vont, au fur et à mesure se déflorer, s'ouvrir à nous, et devenir familiers. A travers l'émotion et la sensibilité dégagées par cette musique, l'auditeur va s'immiscer avec grâce dans ces territoires imaginaires.
Samuel Strouk propose un jazz atmosphérique singulier et prégnant, où la rigueur de l'écriture et de l'interprétation font bon ménage avec l'incertitude de l'improvisation, et où la notion rythmique se réinvente entre swing et rubato.
L'album intitulé Silent Walk, empreint d'un grand lyrisme et d'une sensibilité à fleur de peau, a été confectionné par Samuel Strouk, à la manière d'un peintre, ou d'un cinéaste, avec un sens inné de la narration. Cela aboutit à un projet musical inclassable, qui ne ressemble à rien de connu.
Avec Silent Walk, Samuel Strouk défriche tout en finesse un monde sonore aux mille reflets aux lisières du jazz, du classique, de la world, et de la musique contemporaine, à découvrir avec le premier extrait Lands.
Pour écouter et diffuser la vidéo de Lands :
A 36 ans, Samuel Strouk est un guitariste, un compositeur, un arrangeur, et un directeur musical, déjà connu et réputé dans le milieu de la musique classique et des musiques improvisées (actuelles et traditionnelles). En tant que compositeur, son carnet de commande est bien rempli après la réussite de différents projets ambitieux, qui ont suscité de belles réactions : un double concerto pour violoncelle et accordéon, un quatuor pour cordes et guitare, « La Saison Eternelle » pour orchestre, violon et violoncelle, où se mêlent les langages de Vivaldi et de Piazzolla, « Poems » où se juxtaposent un orchestre à cordes et une rythmique pop ou « My Romantic Lebanon » qui met en avant un violon solo au sein d’un orchestre à cordes et d’un combo jazz.
 
 Samuel Strouk, de plus en plus implanté dans le monde du jazz, est aussi depuis cinq saisons, le directeur artistique et le programmateur du festival de jazz de Maisons-Laffitte qui a lieu tous les ans au mois de juin. Il était donc temps que ce brillant diplômé en guitare classique et en musique de chambre, enregistre enfin un disque sous son nom, en tant que leader, guitariste, et compositeur, proposant un jazz atmosphérique singulier et prégnant, où la rigueur de l’écriture et de l’interprétation font bon ménage avec l’incertitude de l’improvisation, et où la notion rythmique se réinvente entre swing et rubato.
L’album intitulé « Silent Walk », empreint d’un grand lyrisme et d’une sensibilité à fleur de peau, a été confectionné par Samuel Strouk, à la manière d’un peintre, ou d’un cinéaste, avec un sens inné de la narration. Cela aboutit à un projet musical inclassable, qui ne ressemble à rien de connu, et qui rendrait fou de jalousie Manfred Eicher (le patron du label Ecm) par le soin apporté à l’architecture sonore et à la gestion de l’espace, du temps, et du silence….. 
Pour ce premier album sous son nom, le guitariste Samuel Strouk a formé un quintette où il est entouré de ses deux compères : l’accordéoniste Vincent Peirani et le violoncelliste François Salque, ainsi que du contrebassiste Diego Imbert et du clarinettiste Florent Pujuila (souvent à la clarinette basse).
Cinq instruments fortement empreints de lyrisme, aux sonorités graves et feutrées, qui proposent une riche palette de timbres et de couleurs, où mélodies, harmonies et rythmes s’interpénètrent avec bonheur au service d’une musique habitée, dense, et contrastée. La musique de « Silent Walk » exprime l’idée d’un voyage intérieur où l’on perçoit des images mentales, comme si l’on assistait à la projection d’un film imaginaire, et puis cette « Marche Silencieuse » évoque aussi une revendication du mélange de genres. Il s’agit de tracer une troisième voie entre le monde de la musique classique et celui du jazz.
Xavier Chezleprêtre / Attitude
Tel : 06 64 63 79 38
Me suivre sur Twitter


USA: Carl Bartlett, Jr. - PROMISE(2017)

PROMISE! - Carl, Jr.'s sophomore Jazz CD: Official CD Release Party on Thursday, December 14, 2017 @ JAZZ at KITANO (Manhattan, NYC), featuring The Carl Bartlett, Jr. Quintet.





"PROMISE!, as was Hopeful before it, is a must have for serious and casual Jazz listeners alike. It should be a no-brainer addition to the playlists of On Air and Internet Jazz Radio Stations around the world." - Rich Keith, Pure Jazz Radio







Carl Bartlett, Jr. - 1st Place Winner in the USA

(2nd in the world) in the prestigious

2015-2016 International Songwriting Competition (ISC)

Jazz Category, out of 18,500 entries from 120

countries worldwide!

http://www.carlbartlettjr.com/

Wednesday, November 22, 2017

USA: Dave Stryker meets the Brazilian Trio Fri Nov 24 – 7:00pm – 9:00pm Jazz At Kitano

Dave Stryker
Meets the Brazilian Trio
Friday, November 24th
Sets 7:00pm – 9:00pm
Jazz At Kitano


Winner of the Hot House Magazine 2017
Fans Favorite
"Best Guitarist" Award

• Dave Stryker – guitar
• Helio Alves -piano
• Nilson Matta – bass
• Duduka DaFonseca – drums




Jazz At Kitano
66 Park Ave at East 38th
NYC 10016
212-885-7119

www.kitano.com
 
 

USA: Scott DuBois – Autumn Wind (ACT 2017)

In a period in which the boundaries between musical genres are rapidly dissolving, there still exist major differences between what we still call a “jazz” band and those of other musical classifications.Perhaps the most significant of these is that longevity in a jazz ensemble will nearly always have an entirely positive effect on the music. That’s clearly a huge factor when listening to the high-caliber international quartet put together over a decade ago by the New York-based guitarist-composer Scott DuBois. It features the in-demand NYC double bassist Thomas Morgan (the current duo partner of Bill Frisell no less), the virtuoso German multi-reedsman Gebhard Ullmann and the outstanding Danish drummer Kresten Osgood. Now 39, DuBois, who studied at the Manhattan School of Music and made the semi-finals of the 2005 Thelonious Monk Inter...
line up

Scott DuBois / guitar & conductor
Gebhard Ullmann / tenor sax & bass clarinet
Thomas Morgan / bass
Kresten Osgood / drums

Eva León / violin I
Conway Kuo / violin II
William Frampton / viola
Sarah Rommel / cello

Erin Lesser / flute
BJ Karpen / oboe
Elisabeth Stimpert / clarinet
Michael Harley / bassoon

ACT

ITALY: Stefano Bollani Trio – Mediterraneo: Jazz at Berlin Philharmonic (ACT 2017)

line up

Stefano Bollani / piano
Jesper Bodilsen / bass
Morten Lund / drums

Vincent Peirani / accordion & accordina

“Mediterraneo” avails itself of this cornucopia of inspiration – and sets off on a journey of discovery. The 17th concert in the “Jazz at Berlin Philharmonic” series was a major event which took place in the sold-out main hall of the hallowed temple of classical music. The central figure of the evening is Stefano Bollani. This maestro of the jazz piano, born in Milan in 1972, is a figure of unrivalled prominence on the Italian jazz scene. His creative arc is uncommonly far-reaching. It ranges from working with senior figures like Lee Konitz, through luminaries like Chick Corea, Pat Metheny and, of course, his longtime partner Enrico Rava, French innovators such as Michel Portal and Martial Solal, and on to world music greats such as Caetano Veloso and Richard Galliano. So, for “Mediterraneo”, it was important for Bollani to cast his net wide, to shape an evening that would be full of variation and surprise; the Italian is not content just to perform for the audience, above all he wants to entertain them: alongside Monteverdi, Rota and Morricone, Puccini and Rossini, there was also the evergreen sixties pop song “Azzurro”, made famous by Adriano Celentano. Bollani emerged as the ideal travel guide for this Italian night.

Tuesday, November 21, 2017

USA: Phil Parisot - Creekside (2017)

Creekside


His second recording as a leader, Seattle drummer/composer Phil Parisot's 'Creekside' is a reflection on how nature manifests itself within urban environments. Within cityscapes, the natural world can be perceived as the primordial soup of origin, an invigorating point of departure, or an enveloping sanctuary. These perspectives are explored and embellished upon by Parisot's group as they tread through waters both timeless and visionary. Besides his usual working quartet with Steve Treseler on tenor saxophone, Dan Kramlich on piano, and Michael Glynn on acoustic bass, 'Creekside' features New York trumpeter, Tatum Greenblatt.